Драма Марка Расо Копенгаген вышла в прокат в 2014 году и сразу уходит от привычных туристических открыток, где города служат лишь красивым фоном для беззаботных путешествий. История держится на тихом, почти интимном исследовании двух людей, чьи внутренние компасы давно сбились. Уильям, роль которого достаётся Гетину Энтони, приезжает в Данию не ради романтики или лёгких приключений, а чтобы доставить письмо отцу, с которым он давно потерял связь. Его цинизм и привычка держать дистанцию сталкиваются с Эффи в исполнении Фредерикке Даль Хансен. Она живёт в моменте, задаёт неудобные вопросы и не боится показаться наивной, что поначалу вызывает у героя лишь сдержанное раздражение. Их совместные прогулки по брусчатке, остановки в маленьких кафе и спонтанные разговоры на набережной постепенно превращаются в негласный экзамен на способность оставаться честными друг с другом. Камера работает без пафоса, задерживаясь на отражениях в окнах трамваев, потёртых обложках старых книг, долгих молчаниях за завтраком и тех секундах, когда привычная эмоциональная защита вдруг даёт трещину. Звуковой ряд почти лишён навязчивой партитуры. Слышен лишь шум велосипедных шин по мокрому асфальту, плеск волн в гавани, обрывки диалогов на датском и внезапная тишина, когда слова заканчиваются, а смыслы только начинают проявляться. Расо не пытается раздать готовые уроки о любви или подвести историю к обязательному счастливому финалу. Он просто наблюдает, как броня из иронии медленно тает перед лицом простого человеческого любопытства, а попытки контролировать каждый шаг рассыпаются перед необходимостью просто довериться течению. Лента не торопит события к громкой развязке. После просмотра остаётся вполне земное понимание, что самые важные повороты редко случаются под громкие заявления. Они прячутся в обычных городских буднях, где попытка просто дойти до нужного адреса часто заставляет заново прокладывать маршрут к самому себе.
