Канадская картина Монтажёр 2014 года, снятая Адамом Бруксом и Мэттью Кеннеди, сразу заявляет о своей любви к итальянскому джалло семидесятых, но не пытается его бездумно копировать. Фильм работает как сознательная стилизация, где бутафорская кровь, пронзительный синтезатор и абсурдные повороты идут рука об руку. Главный герой, монтажёр Райли, теряет работу и оказывается в центре полицейского расследования, когда вокруг начинают происходить жестокие убийства, подозрительно напоминающие сцены из лент, над которыми он трудился. Брукс исполняет роль человека, чья профессиональная привычка склеивать кадры вдруг оборачивается против него, а реальность начинает имитировать плохое кино. Удо Кир, Пас де ла Уэрта, Конор Суини и Джерри Вассерман появляются в ролях коллег и случайных свидетелей, чьи диалоги часто звучат как прямые отсылки к забытым жанровым хитам. Режиссёры не прячут искусственность происходящего: грим подчёркнуто театрален, свет выставлен резко, а монтаж обрывает сцены на полуслове, чтобы зритель не успел заскучать. Сюжет не претендует на документальную точность, он скорее играет с жанровыми клише, где чёрный юмор и напряжённый триллер постоянно перетягивают одеяло на себя. Камера часто задерживается на деталях рабочего процесса, показывая, как плёнка режется, склеивается и проверяется на столе, пока в городе разворачивается откровенно гротескный экшен. Картина не пытается убедить в серьёзности происходящего, она честно признаёт свои низкие корни и позволяет себе быть шумной, местами неуклюжей, но живой. История не предлагает рациональных объяснений каждому убийству, она скорее фиксирует момент, когда грань между творцом и его материалом окончательно стирается. Это кино для зрителей, которые понимают, что иногда искусственность работает лучше реализма, а смех и напряжение могут возникать в одном кадре без предупреждения.
